Confesiones

"La complejidad y misterio son cosas que integran el arte y que se manifiestan en todos los aspectos que la circundan. No en vano dijo Emerson -Si no me traiciona la memoria- que "El arte es la visión suprema del espíritu y que solo lo supera la visión divina". Todo artista verdadero conoce por instinto su misión. Los que la ignoran no han sido los elegidos y merodean. Es esta una de las causas por las que hay tantos malos artistas."

"El artista es un portador consciente y feliz de su mal; es un suicida y hace holocausto con placidez y orgullo. Renoir prefirió atarse con ligaduras a sus pinceles antes que abandonarlos por consejo médico. Nuestro Gausachs no ignoraba que los vapores tóxicos acortaban su vida y prefirió esto al antidoto prolongador de una existencia vana. Hay quienes traicionan su causa por complacencia y como pretexto para supervivir, y en verdad que estos no son en realidad artistas. El artista puede vivir sin necesidad de traicionar su causa. Todos los grandes artistas de todas las epocas han sabido supervivir, claro esta, en la mayoría de los casos protegidos por los grandes amantes y protectores del arte, que han intervenido oportunamente en los momentos propicios."

"El oficio comenzó en realidad a infiltrarseme en las médulas e hizo metástasis, en todo mi ser, cuando me inicié en el mundo maravilloso de sus múltiples secretos, que abrieron en mi un panorama distinto de ver las cosas. Esto sucedió a mi ingreso en la Escuela Nacional de Bellas Artes por el 1950. Hasta entonces las cosas las hacia por simple curiosidad, más bien para demostrar mis habilidades manuales, para sentir el halago que nos lame los oidos y que a todos nos agrada. La Escuela estaba dirigida por el escultor Manolo Pascual, que junto a Gausachs, y Hausdorf fueron los que formaron el grupo de profesores que intervinieron en mi formación artística. Entonces sentía gran admiracion por los impresionistas y fauvistas: Cezanne, Gauguin y Van Gogh."

"En la actualidad, siento gran admiración por Pablo Picasso. Su obra me interesa por su constante evolución y diversidad, tratando de mantenerla más bien como índice, evitando lo más posible sus mágicas infiltraciones de dinámica influencia. Para mi manera de ver, Picasso lo ha hecho todo en pintura, naturalmente hasta sus dominios cubistas-curvo-expresionistas; es negado al abstraccionismo puro. No creo que sea sincero aquí el maestro. Es innegable que su virtuosismo e imaginación artística no han sido superadas en ninguna época del arte. Su enorme y fantástica capacidad intuitiva hasta araña las recónditas entrañas del futuro."

"También siento gran atracción por los contemporáneos abstractistas puros, como Piet Mondrian, Wassily Kandinsky y Jackson Pollock, creador de esta modalidad en la pintura norteamericana, lo mismo que su compañero Mark Tobey, Un mágico misterio de infinitas formas filiformes, que hacen recordar un mundo raro de oníricas visiones tectónicas. Observo también con gran interés las obras del internacional Matta, de Max Ernst y de Ives Tanguy, entre los superrealistas y neosurrealistas. Por su original cubismo Fernand Leger, Henry Le Douanier Rousseau, por su insustituible primitivismo. Hans Arp, Joan Miró y Ferrant, dentro de los contemporáneos de esta tendencia surrealista que hoy llaman primordialismo o estilo primordial por estar más próximo a la concepción primitiva valiéndose de los medios más inmediatos y primarios. La diferencia esencial entre el primitivismo y el primordialismo estriba en que el primero se vale de elementos literarios como ornamentación lineal, y el último, es de un formalismo sintético, ausente de toda ornamentación narrativa. La verdad es que en todo gran arte de época ha habido manifestación intuitiva de origen primitivo; así como en toda la pintura contemporánea hay una gota de cubismo."

"Tocante al abstractismo contemporáneo, última manifestación del arte, es la más ajustada al sistema de vida del hombre actual. Es sabido que todo arte de época es consecuencia de la forma de vida y del medio en que se desarrolla, y se ha dicho que el estilo es la expresión de una época. Los que no lo entienden así, son retrógrados y malos artistas. Las tibiezas no empollan. Prefiero el "punctus saliens" al sefluelo de las ponedoras. No hay que olvidar que el arte es parte del hombre, de la vida del hombre y evoluciona con el hombre y Ia sociedad; así está sujeto a una transformación constante" (C.W.). Hay que convenir que el arte contemporáneo es un privilegio exclusivo de almas escogidas, que solo albergan en espíritus suprasensibles y capaces de comprender las angustias y tormentos del hombre moderno. Este movimiento, no obstante el tiempo de su aparición, 1910, es aún completamente joven. Es el más trascendental de nuestra época y el que mayor horizonte ofrece para Ia investigación, permitiéndole al artista operar con entera libertad, ya que se mueve en su libre albedrío."

"Kandinsky, con el arte abstracto, ha hecho lo que Stravinsky, Gustav Mahler y Bela Bartok, hicieron con la música contemporánea, esto es, liberarla de lo tradicional cultural en el sentido de la armonía (forma) para crear, o mejor dicho, introducir elementos nuevos, formados de un primitivismo salvaje que es el "ver las cosas de nuevo", como se ha dicho ya ocasionalmente. Es el volver a lo primitivo para un nuevo "enfrentamiento del hombre frente al hombre."

"Kandinsky borra hasta su presente para así grabar formas aparentemente ininteligibles y cargadas ya con el germen en potencia que habrá de fructificar en un nuevo renacimiento de la plástica."

"En la pintura abstracta encaja aquello de S. Zweig que dice: "La verdad (en arte) escapa a la mirada, a la visión del ojo vulgar y sicológicamente merme. Es como la gota de agua donde el ojo desnudo ve la unidad brillante y cristalina, sin sospechar siquiera la variedad, el caos de miriadas de infusorios que el microscopio descubre como un mundo nuevo, oculto. Así, el artista, a través del prisma de su exaltado realismo, alumbra verdades que parecen absurdas a quien solo ve lo externo, lo asequible. Es que el artista busca la verdad, la quintaesencia del Todo."